8. Juli 2021 - Extrakonzert
«Musik & Magie»
Joel von Lerber, Harfe
Der gefragte junge Schweizer Star der Harfe Joel von Lerber schloss seine Studien in Basel, Zürich und Berlin mit einem solistischen Auftritt mit dem Konzerthausorchester im Konzerthaus Berlin mit höchster Auszeichnung ab. Joel ist Preisträger zahlreicher nationaler und internationaler Wettbewerbe. Er ist gefragter Solist und konzertiert regelmässig mit Orchestern in der Schweiz und Deutschland. Internationale Auftritte als Solist hatte er unter anderem mit dem State Hermitage Orchestra in St. Petersburg, dem Mexico City Sinfony Orchestra in Mexico City, dem Orchester Zrbranksa in Polen und dem Haifa Sinfony Orchestra in Israel. Zusätzliche Erfahrungen als Orchestermusiker hat er unter anderem beim Schleswig-Holstein Musikfestival Orchester, beim Orchestre de l'Opéra de Rouen, bei der Sinfonia Varsovia, beim Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, und bei musicAeterna unter der Leitung von Teodor Currentzis gesammelt. mehr
Daniel Dodds, Violine
Daniel Dodds wurde in Adelaide, Australien, geboren. Seine Studien absolvierte er an der Musikhochschule Luzern bei Prof. Gunars Larsens und erhielt sämtliche Diplome, Lehr-, Konzertreife- und Solistendiplom, "mit Auszeichnung". Fortführenden Unterricht bei Prof. Keiko Wataya sowie in Meisterkursen bei Piero Farulli, Rudolf Baumgartner, Franco Gulli, Nathan Milstein und Thomas Zehetmair. Daniel Dodds ist Gewinner und Preisträger verschiedener internationaler Wettbewerbe. Seit dem Jahre 2000 ist er Konzertmeister der Festival Strings Lucerne. Er tritt regelmässig als Solist mit den Festival Strings Lucerne in aller Welt auf, und leitet Konzerte und Tourneen vom ersten Pult aus. 2008 erfolgt die Einladung ins von Claudio Abbado geleiteten Lucerne Festival Orchestra. Als Solist und als Kammermusiker spielt Daniel Dodds regelmässig Konzerte im In- und Ausland. Solokonzerte mit Orchestern in Europa, Nord und Süd Amerika, Asien und Australien. mehr
Pi-Chin Chien, Violoncello
Als international gefragte Solistin und Kammermusikerin trat sie in den wichtigen Sälen der Welt, wie der Carnegie Hall in New York, dem Konzerthaus Berlin oder der Tonhalle Zürich auf. Als Solistin erschienen CDs mit David Zinman und Ruben Gazarian, dem Philharmonia Orchestra in London oder dem Zürcher Kammerorchester. Grossen Erfolg feierte 2015 ihr Album „Taiwan Rhapsody“ (Sony Classical), auf dem sie Taiwanische Volkslieder interpretiert, begleitet vom Royal Philharmonic Orchestra, London. mehr
Bernhard Parz, Klavier
Bernhard Parz erhielt seine Ausbildung an der Wiener Hochschule für Musik und darstellende Kunst und am Konservatorium der Stadt Wien. Nach diversen Wettbewerbserfolgen, zahlreichen Konzerten in Europa, Fernost und Südamerika, wurde er 2009 an die Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien berufen. In letzter Zeit ist er auch vermehrt in der Tonhalle Zürich als Solist und Kammermusiker zu hören. Er trägt den Titel „Bösendorfer-Artist“ und ist somit Botschafter der Wiener Klangkultur, mit entsprechendem Programm-Schwerpunkt. Parz versteht es, jeder Nuance mit Sprache und Seele Ausdruck zu verleihen. mehr
9. Juli 2021
«Westwärts» – Musik
von Auswanderern
Maya Boog, Sopran
Sie ist eine der international gefragtesten Schweizer Sängerinnen der Gegenwart, tritt mit Orchestern wie dem Concertgebouw Orchester, den Bamberger Sinfonikern, dem Gewandhausorchester, dem Tonhalle-Orchester Zürich oder dem Orchestre Radio France auf sowie bei bedeutenden Festivals. Zusammenarbeit mit Dirigenten wie u.a. Vladimir Fedoseyev, Thomas Hengelbrock, Marc Albrecht, Mario Venzago. Zahlreiche Rundfunkmitschnitte und CDs dokumentieren ihr breites musikalisches Spektrum. Ihre 2014 erschienene CD „ Das Marienleben“ von Paul Hindemith erhielt grosse Anerkennung von der Fachpresse als neue Referenzaufnahme im „Fonoforum“, in „Klassik heute“, im Schaufenster der „Presse, Wien“ und als CD der Woche bei "österreich klassikradio". mehr
Karl-Andreas Kolly, Klavier
Karl-Andreas Kolly gehört zu den profiliertesten Schweizer Pianisten. Nach seinen Studien bei Hans Schicker in Zürich und in der Meisterklasse von Prof. Karl Engel in Bern, die er ausgezeichnet mit dem Eduard-Tschumi-Preis für das beste Solistendiplom des Jahres abschloss, begann eine internationale Konzerttätigkeit in ganz Europa, Japan, Korea, China, Australien und den USA. Solistisch trat Karl-Andreas Kolly u.a. mit dem Tonhalle-Orchester Zürich, dem Basler und dem Berner Sinfonieorchester, dem Slovakischen Radio-Sinfonieorchester und dem Orquestra Sinfonica de Barcelona auf. Besonders häufig arbeitet er mit dem Zürcher Kammerorchester und dem Musikkollegium Winterthur zusammen. mehr
Kaleidoscope String Quartet
Das Kaleidoscope String Quartet dringt fulminant in Streichquartett-untypische Gebiete vor. Die vier klassisch und in Jazz ausgebildeten Musiker finden zu einer eigenen Klangsprache, welche musikalische Grenzen auslotet. Kantige Grooves wechseln sich mit Klangmalereien ab und folkige Melodien stehen experimentierfreudigen Improvisationen gegenüber.
Seit seiner Gründung 2009 hat das KSQ zahlreiche Konzerte in den renommiertesten Jazzclubs der Schweiz und Deutschlands sowie an bekannten Festivals wie Cully Jazz, Langnau Jazznights oder dem Jazzfestival Willisau gespielt. Das Quartett tritt aber auch regelmässig bei Klassikreihen und Festivals, so zum Beispiel bei den Murten Classics, in der Lucerne Festival Lounge oder im Kulturcafé der Elbphilharmonie Hamburg, auf.
Mit dem Gewinn des ZKB-Jazzpreis 2012 reiht sich das KSQ in die illustre Runde von Schweizer Ensembles und Bands ein, welche auch international erfolgreich sind und das Schweizer Musikschaffen repräsentieren und nachhaltig prägen.
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10. Juli 2021
«Musikalische Brückenbauerinnen»
Inspiration Asien
Poonam Shyam, Tanz
Poonam Shyam ist eine Meisterin des indischen Tempeltanzes Kathak und hat sich durch originelle traditionelle sowie zeitgenössische thematische Kompositionen einen Namen geschaffen. Ihre Virtuosität in der Sprache der Gesten und ihre Ausstrahlung vermag das Publikum für den klassischen Kathak zu begeistern. Sie ist Schülerin von Guru Rujuta Soman und studiert seit fast 18 Jahren Kathak unter ihrer Anleitung in Pune. Sie hat für einige Marathi-Filme choreografiert und eine eigene Tanzschule gegründet - "TRISHNA", in der die Ausbildung in reinem klassischem Kathak stattfindet - ein Versuch, die Arbeit ihres Guru Rujuta Soman voranzutreiben. Derzeit lebt Poonam in Zürich und ist international eine gefragte Lehrerin. Poonam schätzt den sozialen Aspekt der Kunst und hat in verschiedenen Produktionen zugunsten sozialer Organisationen mitgewirkt, konzipiert und choreografiert. mehr
Dechen Shak-Dagsay, Gesang
Dechen Shak-Dagsay ist die älteste von drei Töchtern des tibetischen Trülku Dagsay Rinpoche. Sie wurde im nepalesischen Kathmandu geboren, wo ihre Familie Zwischenstation machte, nachdem sie nach dem Tibetaufstand 1959 Tibet in Richtung Indien verlassen hatte. Im Alter von drei Jahren kam sie mit ihrer Familie in die Schweiz, wo sie seither lebt. Traditionellen tibetischen Gesang und Tanz erlernte sie schon in ihrer Kindheit. Seit 1998 veröffentlichte sie zahlreiche teils preisgekrönte Alben. Sie sang für Seine Heiligkeit den 14. Dalai Lama. Sie wurde von Philip Glass zweimal für einen Auftritt in die Carnegie Hall in New York eingeladen. mehr
Pi-Chin Chien & Fabian Müller, Violoncello
Während Pi-Chin Chien international als gefragte Solistin und Kammermusikerin tätig ist, hat ihr Mann Fabian Müller nach dem Cellostudium eine Laufbahn als Komponist eingeschlagen.
2019 haben sie mit "Tea for Two Cellos" erstmals ein Album als Celloduo veröffentlicht. (Mehr Informationen zu den beiden siehe weiter oben und weiter unten auf dieser Seite.) mehr
Shrirang Mirajkar, Tabla
Geboren und aufgewachsen in Pune, Indien, einer Stadt mit einer reichen musikalischen Tradition, war Shrirang sehr früh angezogen von der klassischen indischen Musik, besonders vom Tabla. Schon in jungem Alter wurde Shrirang vom Meister Ustad Gulam Rasool Khan in diese Kunst eingeführt und konnte die Feinheiten dieser Kunst von diesem Meister über zwölf Jahre lang lernen. Shrirang hatte während dieser Zeit die Gelegenheit verschiedene andere Meister zu begleiten. Seit 2005 lernt Shrirang vom Pandit Swapan Chaudhuri, der regelmässig am «Ali Akbar College of Music» in Basel unterrichtet. mehr
Thomas Niggli, Sitar
Thomas Niggli, in Zürich geboren, hat sich schon lange vor seiner beruflichen Laufbahn als Heilpädagoge und Psychologe mit der Indischen Musik auseinandergesetzt. In Benares absolvierte er an der Benares Hindu University die Grundausbildung. In Delhi erlernte er u.a. bei Shubhendra Rao die Finessen und Details des von Ravi Shankar geprägten Musikstils. Thomas Niggli gibt Konzerte und arbeitet im Studio. Trotz klassischer Ausbildung, sucht er immer wieder nach Möglichkeiten, das Sitarspiel in unsere heutige Musikkultur zu integrieren. mehr
Fabian Müller, Violoncello, Moderation
Im Anschluss an seine Celloausbildung am Zürcher Konservatorium studierte er Komposition in Zürich und den USA. Seine Werke wurden durch grosse Musiker unserer Zeit, wie David Zinman, Andris Nelsons, Steven Isserlis u.v.a. uraufgeführt und erklangen in den renommierten Sälen der Welt. Während zehn Jahren (1991 bis 2002) arbeitete er an der Herausgabe der Hanny Christen-Sammlung, einer zehnbändigen Volksmusik-Anthologie mit über 10`000 Melodien aus dem 19. Jahrhundert. mehr
Markus Güdel, Lichtgestaltung
Anspruchsvolle und dramaturgisch unterstützende Lichtkonzeptestehen im Zentrum von Markus Güdels Tätigkeit. Er gründete 2003 die "light.vision Lichttechnik GmbH“ und engagierte sich in diversen kulturellen Institutionen über die Tätigkeit als Lichtdesigner hinaus, u.a. als Produzent oder Technischer Leiter. Neben seiner künstlerischen Tätigkeit studierte er Wirtschafts- und Rechtswissenschaften an den Universitäten Zürich und Luzern und führt eine eigene Anwaltskanzlei rund um Rechtsfragen im Kulturbereich. mehr